Homenaje a Mankiewicz en ‘Días de cine’

Con motivo del centenario del maestro Mankiewicz, el programa de TVE Días de cine le ha dedicado un excelente reportaje, que paso a compartir aquí.

Las estrellas bailan – Sophia Loren y el ‘Mambo Bacan’, en ‘La donna del fiume’

Momento mítico-erótico en la carrera de Sophia Loren, de uno de los papeles estelares de su carrera, fundamento de su condición de sex-symbol.

Pertenece al film La donna del fiume (1955), donde la diosa baila el famoso Mambo Bacan.

Todo el mundo quiere a Audrey

En algunas escasas pero jugosas ocasiones, la habitual postergación mediática que sufre el cine clásico queda dejada de lado. Eso ha ocurrido con el arrollador éxito de público y atención mediática con que se ha visto acompañada la reciente exposición dedicada a la inolvidable Audrey Hepburn, en la primera edición del recién nacido festival de cine clásico Retroback, celebrado días atrás en Granada. Pocos casos concitan tanta admiración y mitomanía como el de la maravillosa Audrey, capaz de aunar el elogio crítico con la rendida aquiescencia de todo aficionado al cine, tanto por sus méritos artísticos como por su carisma y glamour o por su admirable actividad como figura pública. Pese a los años trascurridos desde su fallecimiento, tras dolorosa y encarnecida enfermedad, todo el mundo recuerda la estela resplandeciente y mágica que dejó una de las más refulgentes estrellas de la pantalla.
Con motivo de dicha reinsurgencia mediática, me atrevo a recomendar un par de excelentes artículos aparecidos en la prensa, firmados por la escritora y cinéfila Maruja Torres y por el crítico de cine y articulista del Diario de Sevilla, Carlos Colón.
Y es que todo el mundo quiere a Audrey.

James Whitmore (1921-2009)

Falleció días atrás, a los 87 años, James Whitmore, uno de esos actores de carácter y físico reconocible que, como secundario en numerosos films, ayudaron a dar lustre al mejor cine clásico.
Neoyorkino de origen, en su juventud fue destacado futbolista y soldado en el frente del Pacífico durante la Segunda Guerra Mundial. Pese a la oposición de su familia, decidió dedicarse a la interpretación, comenzando a aparecer en pequeños papeles en el cine.
Dentro de su nutrida filmografía destacaron sus papeles en notables títulos del cine negro, como Relato criminal (Joseph H.Lewis), La jungla del asfalto (John Huston) o Crime in the streets (Don Siegel).
Uno de sus papeles más recordados de su primera época, amén de uno de los escasos protagonistas a que tuvo acceso, fue el del clásico de ciencia-ficción de serie B, La humanidad en peligro, dirigido por Gordon Douglas.
Obtuvo además una nominación al Oscar y un Globo de Oro, en 1949, por su interpretación en el film bélico Fuego en la nieve, a las órdenes de William A.Wellman.

En los años sesenta siguió siendo una presencia habitual en notables títulos como El planeta de los simios, Tora Tora Tora o Brigada homicida. Cuando su estrella declinó continuó trabajando en el teatro (junto a su esposa Audra Lindley) y en la televisión (especialmente en la serie de culto, The twilight zone), espaciando mucho más sus apariciones en la gran pantalla, hasta que el director Frank Darabont lo recuperó del olvido, otorgándole el jugoso papel de recluso bibliotecario que acaba suicidándose al recuperar la libertad, en ese clásico moderno del cine carcelario que es Cadena perpetua. Whitmore aprovechó la oportunidad, recuperando cierta notoriedad entre el público cinéfilo más joven.

En los últimos años pudimos seguir disfrutando de su presencia en títulos con The relic, The majestic o algunos episodios de la célebre serie CSI.

Mi secuencia favorita – Jordi Mollá habla de ‘8 1/2′, de Federico Fellini

En la sección del programa de la 2 Días de Cine, Mi secuencia favorita, el director de actor y escritor español Jordi Mollá, rememorando una de sus películas favoritas de la historia del cine, 8 1/2 de Federico Fellini.

Jean Simmons cumple 80 años

Cuando los actores del cine clásico solamente acceden a la primer plana informativa con motivo de su fallecimiento o de la publicación de alguna biografía más o menos sensacionalista, unos días atrás hemos conocido que la legendaria Jean Simmons acaba de cumplir 80 añitos.
De origen británico y con una vocación surgida en la infancia por la interpretación, pudimos verla siendo niña en la dickensiana Cadenas rotas, dirigida por David Lean. De su primera etapa en el cine inglés, destacaron sus papeles en títulos como el Hamlet de Lawrence Olivier, Narciso negro de Michael Powell y Pressburger o Adán y ella, donde conociera al que se convertiría en primer esposa, el actor Stewart Granger.
No tardaría en dar el salto a Hollywood para labrarse una larga y notable carrera, siendo capaz de aunar el glamour propio de las estrellas con la solvencia y el alto nivel interpretativo de las mejores actrices de carácter, alternando clásicos del film noir como Angel Face (inolvidable papel de femme fatale perturbada, con flequillo a lo Bettie Page), de Otto Preminger, con films de géneros (aventuras, bíblico, peplum,…) tan recordados por todos cinéfilo como Desirée, La túnica sagrada, La reina virgen, Demetrius y los gladiadores, Sinuhé el egipcio,…  Incluso podimos disfrutar de su carisma en una musical clásico y colorista como Ellos y ellas, de J.L.Mankiewicz o macrowesterns como Horizontes de grandeza, junto a Gregory Peck y Charlton Heston.

Tras lograr uno de sus papeles más matizados y recordados, encarnando a la magnética y enamorada esposa Varinia, en el Espartaco de Kubrick (memorable su intensidad serena en escenas como la de su seducción por Kirk Douglas-Espartaco o el emotivo descubrimiento de su esposo crucificado, al final del film), y divorciarse de su primer esposo, se casaría con el escritor y director Richard Brooks, bajo cuyas órdenes interpretaría dos grandes papeles en sus films El fuego y la palabra, según la gran novela de Sinclair Lewis Elmer Gantry y Con los ojos cerrados, crepuscular y lúcido melodrama basado en los problemas de su relación matrimonial.

Con la decadencia de los estudios, su estrella, como la de tantos otros en Hollywood, empieza a declinar, dedicándose ocasionalmente a la televisión e interpretando pequeños papeles en películas que no la merecían y no recurda nadie. Lo que sí recordamos todos es el fulgor de su mirada, su serena belleza y su sutileza interpretativa, todo lo que la convirtió en una de las más mágicas e inolvidables presencias del cine clásico.

Un maravilloso video-resumen fotográfico de la actriz

Greer Garson, madre superiora

Sigo con mi querencia de recopilar imágenes curiosas de las estrellas del Hollywood clásico: aquí traigo a Greer Garson interpretando a la madre superiora del convento en The singing nun, lejos de sus años de estrellato en los cuareta, con títulos como Mrs.Miniver o Niebla en el pasado, entre otros muchos.

Edmund Purdom (1924-2008)

Días atrás fallecía a la edad de 84 años el actor británico Edmund Purdom, famoso por protagonizar la adaptación de la novela Sinuhé, el egipcio de Mika Waltari en 1952, lo cual le confirió el derecho a un lugar en la memoria de todo cinéfilo pero eclipsó el resto de su filmografía, iniciada en Broadway años antes.

Mi secuencia favorita – Laurent Cantet habla de ‘Germania, anno zero’, de Rossellini

En la sección del programa de la 2 Días de Cine, Mi secuencia favorita, el director de cine francés Laurent Cantet, recién estrenado su exitoso film La clase en España (Palma de Oro 2008 en Cannes), rememora una de sus películas favoritas de la historia del cine, la obra maestra de Rossellini, Germania anno zero.

Ricardo Montalbán (1920-2009)

Se conoció días atrás la noticia del fallecimiento a los 88 años de edad del actor de origen mexicano Ricardo Montalbán. Considerado como uno de esos actores latinos que consolidó el estereotipo de latin lover en el cine hollywoodiense, Montalbán tiene una extensa filmografía a sus espaldas, donde destacan títulos como La hija de Neptuno o En una isla contigo (junto a la nadadora Esther Williams),  Mi amor brasileño, Sayonara, Dominique, Sweet Charity o La mujer X.

Destacó también en el western, normalmente en papeles de indio, como en las excelentes El gran combate, de John Ford o Más allá de Missouri, de W.A.Wellman, dedicándose a partir de los años sesenta a la televisión, especialmente recordado por su participación en la mítica serie Star Trek.